Ahol a gyökerek összeérnek, onnan könnyű szárnyra kelni
A magyar népzene és a hazai világzenei színtér három korszakos, generációkat összekötő énekesnője, Bognár Szilvia, Magyar Bori és Szalóki Ági együtt lép színpadra egy nem mindennapinak ígérkező közös produkcióban.
A hazai crossover és világzenei produkciókban edződött, sokrétű zenei tapasztalattal bíró művészek gyökerei a magyar népzenei hagyományokban fonódnak össze. Új, közös estjükön a közönség is megélheti a dallamok tiszta örömét. Napra csillag jár az égen című koncertjük nem csupán egy előadás lesz a sok közül, hanem a tiszta dallamok eufóriája, amely az egymásra figyelés és az együtt éneklés közösségteremtő erejével ajándékozza meg a nézőket.
Bognár Szilvia, Magyar Bori és Szalóki Ági közös müpás története természetesen nem most kezdődött: idén február 22-én is felléptek együtt a Népzene ünnepén. Ekkor egy rövidebb blokk erejéig már ízelítőt kaphattunk abból a ritka és lenyűgöző harmóniából, amit triójuk a színpadon teremt. Most azonban egy teljes estén át élvezhetjük a három különböző, mégis tökéletes egységet alkotó karakter örömzenéjét.
A Népzene Ünnepén már megtapasztalhatta a közönség, hogy milyen, amikor a három énekesnő közösen lép színpadra © Hirling Bálint, Müpa
Bognár Szilvia: „Az éneklés örök hívás”
Bognár Szilvia a népdaléneklés egyik legjelentősebb, Prima díjas képviselője, a Zeneakadémia Népzene Tanszékének művésztanára. Néprajzi háttértudásával és gazdag tapasztalatával ma már a jövő nemzedékét neveli.
Művészetét mély alázat és állandó megújulás jellemzi; számára az alkotás mindig belső, spirituális folyamat. Pályája kezdetén a Vasi Népdalstúdióban tapasztalta meg a néphagyomány közösségteremtő erejét. Tinédzserként csatlakozott az Anima Sound Systemhez, három albumot készítettek együtt – köztük a nagy áttörést hozó, 1997-es Anima című lemezt is.
Zenei látásmódját és a sokszólamúság iránti nyitottságát a Vándor Vokálban eltöltött hét év, valamint férje és alkotótársa, Kovács Zoltán zeneszerző-nagybőgős formálta. Később a Makám énekesnőjeként elrugaszkodott az autentikus előadásmódtól, és új zenei fogalmazásmódokat sajátított el. 2006 óta megjelenő önálló nagylemezei – mint például a Semmicske énekek – már ezt a letisztult világot tükrözik. Csintekerintő című első gyereklemezének sikere után több más, családoknak szóló albuma is megjelent, a Bognár Szilvia Sextet formációval pedig a különböző népek zenéit formálják sajáttá Indiától a Balkánig, de a jazzes beütések sem ritkák akusztikus koncertjeiken.
Magyar Bori: A sokszínűség és a crossover szabadsága
Magyar Bori a hazai világzenei és crossover színtér egyik legsokoldalúbb, rendkívüli énektechnikával rendelkező egyénisége. Pályafutása során számtalan műfajban bizonyította tehetségét, a jazzes lüktetéstől a folk-rockon át a fúziós elektronikus zenéig. Országos ismertséget a Makám együttes énekesnőjeként szerzett, ahol mélyen magába szívta a Kárpát-medencei és a balkáni népek zenei örökségét, de hangja a Besh o droM virtuóz, balkáni-világzenei formációjában is meghatározóvá vált.
Számára a zene nem ismer határokat. Saját formációival és vendégművészként is arra törekszik, hogy a népdalok ősi üzenetét a mai kor embere számára is könnyen befogadhatóvá tegye. Karizmatikus, energikus színpadi jelenléte és az improvizációra való nyitottsága tökéletes hidat képez a tradicionális dallamok és a kortárs zene között.
Szalóki Ági: „A dalban nincs helye a mellébeszélésnek”
Szalóki Ági a hazai zenei élet egyik meghatározó, Liszt Ferenc-díjas énekesnője, aki könnyedén és természetesen mozog a legkülönbözőbb zenei világok között. Szólóprojektjei mellett lételeme a határok feszegetése. „Gyakran kérdezik, honnan inspirálódom, mikor, hogyan dől el, mit énekelek. Nem zavar-e ez a sokféleség? Egyszerű. Elénekelem, amit az élet ad. Az énekem én vagyok. Utazom a zenével, utaztat a zene, telik az életem. Élet-ének” – mesélt egy 2011-es müpás koncertje alkalmából a zenéhez fűződő, hitvallásnak is beillő viszonyáról.
Pályafutása a kilencvenes évek végén az Ökrös együttessel és a Besh o droM-mal indult, ahol elsöprő energiájával és tiszta intonációjával azonnal felhívta magára a figyelmet. Igazi műfaji kaméleon: miközben gyermeklemezein generációk nőttek fel, jazz- és könnyűzenei projektjeiben, valamint Karády-estjén a női lélek legmélyebb, legfinomabb rezdüléseit is képes megszólaltatni.
Szalóki Ági számára az éneklés a szabadság és a feltétel nélküli őszinteség megélése.
Az együtt éneklés eufóriája
A trió tagjai külön-külön is komoly mérföldköveket, finom zenei átmeneteket és önálló stílusirányzatokat képviselnek a hazai kulturális életben, együttes fellépésük pedig megismételhetetlen estének ígérkezik. Az új zenei formációban magyar népdalok feldolgozásai mellett bolgár, török, csuvas, görög, szefárd zsidó, azerbajdzsáni, cigány, valamint portugál dallamok is felcsendülnek.
A műsor dramaturgiája a végletek dinamikájára épül. A vérpezsdítő, sodró lendületű táncos dallamok és a mély, lírai, elcsendesedést hozó pillanatok váltakozva követik egymást. A három énekesnő elementáris erejű polifóniáját a jazz és a világzene hét kiváló, virtuóz hangszeres művésze kíséri és emeli még magasabb szintre.
A fúvós hangszereken közreműködő Babcsán Bence és a vendégként érkező Gera Attila gondoskodnak a dallamok textúrájáról, Csókás Zsolt és Szabó Illés invenciózus gitárjátéka, valamint Kovács Zoltán nagybőgőfutamai pedig a stabil zenei vázat adják. Horváth Áron átütő cimbalomjátéka az autentikus gyökereket erősíti, miközben Födő Sándor finom lüktetésű, energikus ütőhangszerei biztosítják a ritmikai sokszínűséget.
