Életrajzok

Dr. Christian Baier több zenés színház és fesztivál dramaturgja volt, és nemzetközi produkciókban is dolgozott. 1996 és 2006 között tíz éven át vezette Ausztria első német nyelvű, bevándorlókból álló színházi társulatát. 2012 és 2016 között a Nemzetközi Gluck Operafesztivál művészeti vezetői tisztét töltötte be, 2011-től 2021-ig a Dortmundi Balett vezető dramaturgja volt. Zenés színházi dramaturgként számos kortárs mű ősbemutatóját kezdeményezte, és elfeledett klasszikus operák újrafelfedezésén dolgozott. A Dortmundi Balettnél színpadra állított és nemzetközileg is ismertté vált táncprodukciók elősegítették a klasszikus balett újjáélesztését Németországban.

Bán Balázs 2001-ben született Budapesten. Jelenleg a Zeneakadémia másodéves oratórium- és dalének mesterszakos hallgatója, tanárai Fried Péter és Alter Katalin. Részt vett Baráth Emőke, Vashegyi György, Thomas Quasthoff, Marton Éva, valamint Szinetár Miklós mesterkurzusain. A közelmúltban Budapest több jelentős koncerttermében – a Zeneakadémián, a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben, a Budapest Music Centerben, a Nádor teremben és az Óbudai Társaskörben –, illetve templomában fellépett oratóriumok, misék és dalestek szólistájaként. 2025 júniusában első díjat és számos különdíjat nyert a Magyar Állami Operaház által fiatal énekesek számára kiírt I. Országos Operaversenyen.

Brassói-Jőrös Andrea Debrecenben Mohos Nagy Éva, a Zeneakadémián Pászthy Júlia vezetésével végezte énektanulmányait, operaénekesi diplomáját Almási-Tóth András osztályában szerezte meg 2016-ban. Olyan művészekkel működött együtt, mint Kurtág György, Eötvös Péter, Vajda Gergely, Keller András, Jeney Zoltán, Csalog Gábor, Halász Péter, Hamar Zsolt vagy Alan Buribaiev. Repertoárján jelentős helyet foglalnak el a kortárs művek, kiemelten Kurtág György kompozíciói. A Magyar Állami Operaházban Jade Boucher szerepében debütált (Jake Heggie: Ments meg, Uram!), énekelte a Szentivánéji álom Titániáját, Natasa Rosztovát Prokofjev operájában, a Háború és békében, de a Ruszalka címszerepében, Mimìként és Almaviva grófnéként is bemutatkozott már az elmúlt évadokban.

© Juhász Attila

Sorin Coliban fellépett már a londoni Covent Gardenben, a Párizsi Operában, a bécsi Staatsoperben és Volksoperben, San Franciscóban, Tel-Avivban, a pesarói Rossini Fesztiválon, a Bajor Állami Operában, a Concertgebouw-ban, a Bécsi Ünnepi Heteken, a Bregenzi Ünnepi Játékokon. 2013-ban Fafnerként debütált a Bayreuthi Ünnepi Játékokon. Főbb szerepei: II. Fülöp, a Főinkvizítor, Fiesco, Procida, Don Pasquale, Don Giovanni, Sarastro, a Hollandi, Alidoro és Don Magnifico. 2021-ben Timurt énekelte St. Margarethenben, Ramfiszt a Dán Nemzeti Operában, 2023–2024-ben a Lohengrin Henrik királyaként debütált Sanghajban és Fasoltot énekelte Bolognában, 2026-ban pedig a Zágrábi Opera Tannhäuser-előadásában szerepelt. A milánói Scalában 2022-ben Az álarcosbálban és Thomas Adès Vihar című operájában volt látható.

© Sorin Coliban

Corinna Crome a Salzburgi Mozarteumban tanult, majd a Bajor Állami Színházban működött asszisztensként. Később dolgozott többek közt Wilfried Minks, Philip Tiedemann és Michael Simon mellett. A Bajor Állami Színházban díszletet tervezett Az árnyékvonal című előadáshoz, ugyanott A manhattani Jóisten című darab, a hamburgi Altona Színházban pedig az Amphitryon díszlet- és jelmeztervezője volt. Dolgozott a torontói Opera és Drámai Színház és a Magyar Állami Operaház felkérésére, valamint Innsbruckban, Lübeckben és Drezdában, a stockholmi Királyi Opera Andrea Chénier-, a Bonni Operaház Manon Lescaut-, illetve a prágai Nemzeti Színház Orfeusz és Euridiké-produkciójában.

Dinyés Soma a Zeneakadémia karvezetés szakán diplomázott, ahol mestere Párkai István, Erdei Péter, Jobbágy Valér és Szabó Miklós volt. Az általa alapított Ars Longa Kamarazenekar és Kamarakórus elsősorban Johann Sebastian Bach oratorikus műveit adta elő magyar és külföldi fesztiválokon. A barokk zene specialistája, aki Magyarország szinte valamennyi szimfonikus zenekarával dolgozott már csembalistaként vagy karmesterként, de gyakori vendégszólistája, continuojátékosa szlovák, osztrák, német, cseh és erdélyi régizene-együtteseknek is. 2019-ben vette át a Magyar Rádió Gyermekkórusának irányítását, ahol a próbák és koncertek vezénylése mellett a gyermekek zenei nevelésében is jelentős részt vállal.

© Vörös Attila

Norbert Ernst már a New York-i Metropolitanben is nagy sikert aratott Logeként: ragyogó, fénylő hangja és erőteljes színpadi jelenléte különösen alkalmassá teszi a szerep megformálására. Számos más jelentős alakítás is fűződik a nevéhez: Tannhäuser Londonban, Paul (A halott város) és Trisztán Bécsben, Siegmund Valenciában, Florestan St. Gallenben, de fellépett a milánói Scalában, a Covent Gardenben és a Bayreuthi Ünnepi Játékokon is. Keresett koncerténekes: szerepelt a Carnegie Hall és a Musikverein színpadán, és olyan karmesterekkel dolgozott együtt, mint Pierre Boulez, Kent Nagano, Christian Thielemann vagy Kirill Petrenko. Saját ária-, illetve dallemezén (Live no God; Wohl fühl ich wie das Leben rinnt) kívül több opera-DVD-n is közreműködik.

Tijl Faveyts huszonhat évesen az Aix-en-Provence-i Fesztivál Daniel Harding által vezényelt Varázsfuvola-produkciójának Sarastrójaként hívta fel magára a nemzetközi zenei élet figyelmét. A belga basszus az utóbbi időben vendégszerepelt a Bajor Állami Operában, a Kölni Filharmóniában, az amszterdami Concertgebouw-ban, a drezdai Semperoperben, a málagai Teatro Cervantesben és a Kölni Operában, és a Parsifal Gurnemanzának szerepében mutatkozott be a németországi Mindenben. A St. Gallen-i Színház, az esseni Aalto-Theater, valamint a berlini Komische Oper után 2026 szeptemberétől a Kölni Opera tagja lesz. Olyan karmesterekkel dolgozik együtt, mint Christian Thielemann, Fabio Luisi, Esa-Pekka Salonen, Carlo Rizzi vagy Marc Albrecht.

© Claudia Greco

Fischer Ádám 1949-ben született Budapesten, konzervatóriumi tanulmányait követően a Bécsi Zeneakadémián, Hans Swarowsky osztályában szerezte meg karmesteri diplomáját, majd Velencében és Sienában Franco Ferrara mesterkurzusain vett részt. Nemzetközi karrierje 1973-as milánói versenygyőzelmével kezdődött. Pályájának fontos állomásai európai operaházak: Graz, Sankt Pölten, Bécs, Helsinki, München, Freiburg, Kassel, Mannheim. Volt a budapesti Operaház és a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekarának főzeneigazgatója is. Európa és Amerika nagy operaházainak és koncerttermeinek állandó vendége, rendszeresen vezényelt Bayreuthban. Jelenleg a Düsseldorfi Szimfonikusok és a Dán Kamarazenekar vezető karmestere, a bécsi Staatsoper örökös tiszteletbeli tagja. 2006-ban megalapította és azóta irányítja a Budapesti Wagner-napokat, amelynek produkciói az évek során jelentős nemzetközi megbecsülést vívtak ki.

© Csibi Szilvia, Müpa

Fodor Beatrix Pászthy Júlia növendékeként diplomázott a budapesti Zeneakadémián, majd Grazban és Bécsben képezte tovább magát. 2002-ben a Salzburgi Mozarteum Nemzetközi Mozart Versenyén második, a Prága–Bécs–Budapest Nyári Akadémia versenyén pedig első díjat nyert. Számos koncertfellépése mellett elsősorban Mozart-operaszerepeket formál meg: nagy sikert aratott a Don Giovanni Donna Annájaként, majd a Figaro házasságában és A varázsfuvolában, de Richard Strauss Elektrájában is fellépett már.

Fodor Gabriella a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem magánének és opera szakán végzett. A Magyar Állami Operaházban 2004-ben debütált Miss Jessel szerepében Britten A csavar fordul egyet című operájának magyarországi bemutatóján. Azóta énekelte többek között Pamina, a Grófné, Donna Elvira, Micaëla, Desdemona, Mimì, valamint Margherita és Elena (Boito: Mefistofele) szerepét. Koncerténekesként is rendszeresen fellép hazai és nemzetközi fesztiválokon, közreműködött többek között a IX. szimfónia, a Máté-passió, a Peer Gynt, valamint Mozart, illetve Hidas Frigyes Requiemjének előadásaiban. 2008 óta a Budapesti Wagner-napok rendszeres fellépője.

© Artbalance Stúdió

Gál Erika a Magyar Állami Operaház kamaraénekese, az Oláh Gusztáv-emlékplakett, a Komlóssy- és a Závodszky-díj, valamint a Magyar Ezüst Érdemkereszt birtokosa. 2001-ben elnyerte a Wagner Társaság bayreuthi ösztöndíját. Visszatérő vendég volt a Miskolci Nemzetközi Operafesztiválon, Carment énekelte a Bukaresti Operafesztiválon, Amnerist a Szegedi Szabadtéri Játékokon, de alakítja Santuzzát, Ebolit, Azucenát, valamint a Kékszakállú Juditját is. Fellépett Plácido Domingo, José Cura, Renato Bruson, Anja Silja, Willard White partnereként. A New York-i és a tel-avivi közönség láthatta Goldmark Sába királynője című operájának címszerepében, a Magyar Állami Operaház produkciójában. Flosshilde, Grimgerde, Erda, az 1. norna szerepében rendszeresen fellép a Budapesti Wagner-napokon.

Magdalena Anna Hofmann 2026 tavaszán Elektraként debütált a Deutsche Oper am Rhein színpadán. Az utóbbi években énekelt a milánói Scalában (Lulu), a Bordeaux-i Operában (Le Balcon), Bonnban, Essenben és Koppenhágában (A bolygó hollandi), Lyonban (A bolygó hollandi; Schreker: Die Gezeichneten), több alkalommal a Bregenzi Fesztiválon, a Bécsi és a Berlini Ünnepi Heteken (Kundryként Bernhard Lang Mondparsifaljában), a bolognai Teatro Comunaléban (a Fidelio Leonorájaként), a drezdai Semperoperben (a Ruszalka Idegen hercegnőjeként), valamint a Hannoveri Operában és Wiesbadenben (Izoldaként), a Budapesti Wagner-napokon (Sieglindeként és Brünnhildeként), Antwerpenben és Gentben (a Wozzeck Marie-jaként). Varsóban született, dalének, oratórium és opera szakon végzett a Bécsi Zeneművészeti Egyetemen.

Horti Lilla Junior Prima és Cziffra-díjas művész a Budapesti Wagner-napok visszatérő vendége. A Magyar Állami Operaház magánénekese Magyarországon és Spanyolországban végezte tanulmányait, kitüntetéses diplomáját Marton Éva tanítványaként szerezte a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen. Operaszínpadon 2013 óta, főszerepekben 2017 óta hallható, ekkor debütált a Magyar Állami Operaházban. Énekelte többek között Fiordiligit, Donna Elvirát, Neddát, Mimìt, Antoniát és Giuliettát a Hoffmann meséiből, Micaëlát, Rosalindát, Szaffit, Besst, Liùt, Toscát, Juditot, valamint Freiát, Gutrunét, az 1. viráglányt és Wellgundét, emellett számtalan dalest, gálaest és oratórium szólistájaként is hallhatta már a közönség. Fellépett Európa számos országában, valamint Kínában és Indiában is.

© Frisenhan Zsanett

Birgit Kajtna-Wönig zenés színházi rendezést tanult a bécsi Zene- és Előadóművészeti Egyetemen. 2007 és 2025 között a Hamburgi és a Bécsi Állami Opera játékmestere volt, emellett olyan intézményekkel és fesztiválokkal működött együtt, mint a Salzburgi Ünnepi Játékok, a Bregenzi Fesztivál, a Bard SummerScape, a tokiói Bunka Kaikan, a milánói Scala, valamint a német nyelvterület számos operaháza. 2025 óta film- és színpadi produkciók intimitáskoordinátoraként is tevékenykedik, legutóbb a Hamburgi Állami Opera Frauenliebe und -sterben című produkciójában vett részt. Fischer Ádámmal közösen új szcenírozott formát dolgozott ki Haydn Orfeusz és Euridiké (Tonhalle Düsseldorf), valamint Mozart A pásztorkirály (Salzburgi Ünnepi Játékok), illetve Mithridatész, Pontosz királya (Hamburg és Salzburg) című operájának előadásához.

Kálnay Zsófia a Szegedi Tudományegyetem Zeneművészeti Karán, Temesi Mária növendékeként nyerte el a Simándy József Énekverseny első díját. 2014 óta a Magyar Állami Operaház mezzoszoprán szólistája, emellett rendszeresen fellép a Müpában és a hazai operajátszás meghatározó helyszínein. Kiemelkedő alakításai közé tartozik Hamupipőke, Rosina, Dorabella, Cherubino és Jancsi; e szerepekben a Magyar Állami Operaház mellett a Pécsi, Győri, Szegedi és Debreceni Nemzeti Színház közönsége előtt is nagy sikert aratott. A Budapesti Wagner-napok rendszeres fellépője, 2014 óta Flosshilde és Rossweisse szerepét formálja meg. 2025-ben Bartók Béla A kékszakállú herceg vára című operájának Juditjaként debütált a Miskolci Nemzeti Színház színpadán.

© Kálnay Csilla

A német szoprán, Anja Kampe korunk egyik legjelentősebb énekesnője. Etalonértékű alakításai közé tartozott többek között Brünnhilde a Berlini és a Bécsi Állami Operában, Kundry Bécsben és a Párizsi Operában, Sieglinde a Bayreuthi Ünnepi Játékokon, Izolda a Berlini és a Müncheni Állami Operában, Katyerina Izmajlova és Minnie a Bajor Állami Operában, valamint a Wozzeck Marie-ja Bécsben és a Covent Gardenben. A közelmúlt sikerei közé tartozik Ariadné szerepe Hamburgban és Bécsben, Senta a Metropolitan Operában, valamint koncertjei Simon Rattle, Fischer Iván és Jaap van Zweden vezényletével. Utóbbiakon kívül olyan karmesterekkel is együtt dolgozott, mint Daniel Barenboim, Christian Thielemann, Riccardo Muti és Zubin Mehta, drámai alakításaiért és átütő erejű hangjáért világszerte ünneplik.

© Sasha Vasiljev

Wolfgang Koch napjaink egyik legjelentősebb drámai baritonja. A 2025/2026-os évadban Falstaffként lépett fel a Hamburgi Operában, majd a Vándor szerepét énekelte a Siegfried koncertszerű előadásain Sydneyben, Simone Young vezényletével. Berlinben és Baden-Badenben a Lohengrin Telramundjaként hallhatta a közönség, Münchenben pedig Jochanaan szerepét alakította a Saloméban. A Bayreuthi Ünnepi Játékok és a Budapesti Wagner-napok visszatérő vendége. Fellépett a bécsi, müncheni, londoni és párizsi operaházakban, valamint a Metropolitan Operában is, olyan karmesterekkel dolgozik, mint Kirill Petrenko, Daniel Barenboim vagy Christian Thielemann. Legfontosabb szerepei közé tartozik Wotan/Vándor, Hans Sachs, Amfortas, a Hollandi, Kurwenal, Barak (Az árnyék nélküli asszony), Scarpia, Mandryka.

Tomasz Konieczny rendszeres fellépője olyan vezető operaházaknak, mint a Metropolitan, a Scala, a Bajor Állami Opera, a Bastille Opera és a drezdai Semperoper, de visszajáró vendége a Bayreuthi és a Salzburgi Ünnepi Játékoknak is. Repertoárján megtaláljuk többek között Wotan/A vándor, a Hollandi, Telramund, Scarpia, Mandryka, Jochanaan és Pizarro szerepét. A lengyel basszbariton keresett koncerténekes és gyakran ad szólóesteket is. Pályája során együtt dolgozott Christian Thielemann-nal, Fischer Ádámmal, Andrew Davisszel, Marek Janowskival, Gianandrea Nosedával és Franz Welser-Mösttel.

Kovács János karmestert művészi munkája elismeréseként 1985-ben Liszt-díjjal, 1996-ban Érdemes Művész címmel, 2001-ben Kossuth-díjjal, 2015-ben Prima Primissima díjjal, 2018-ban a Magyar Érdemrend középkeresztjével, 2019-ben Artisjus-díjjal tüntették ki. Rendszeresen fellép valamennyi jelentős magyar zenekarral, 2010 óta a Magyar Állami Operaház örökös tagja. Repertoárja a klasszikus és romantikus operák mellett kortárs darabokat is felölel, több magyar mű ősbemutatóját vezényelte. Számos CD-felvétele jelent meg jelentős zenei kiadóknál. Olyan kiváló magyar művészekkel dolgozott együtt, mint Komlósi Ildikó, Marton Éva, Rost Andrea, Polgár László, Kocsis Zoltán, Ránki Dezső, Starker János. 2014 óta a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekarának állandó karmestere.

© Vörös Attila

A fiatal drámai szoprán, Daniela Köhler lenyűgöző természetességgel emelkedett hangfajának élvonalába. Sieglindeként 2018-ban nagy sikerrel debütált a Lipcsei Operában, azóta pedig a Wagner- és Strauss-repertoár egyik meghatározó énekesévé vált. Legfontosabb szerepei közé tartozik Erzsébet, Senta, Gutrune, Brünnhilde, Izolda, Krüszothemisz, Ariadné, valamint Norma és Leonora. Fellépett többek között a Bayreuthi Ünnepi Játékokon, a Deutsche Oper Berlinben, a Zürichi Operában, a Bajor Állami Operaházban, illetve Amszterdamban, Madridban és Tokióban. 2022-ben és 2023-ban Bayreuthban a Siegfried Brünnhildéjeként, 2025-ben Berlinben és Amszterdamban Az árnyék nélküli asszony Császárnéjaként aratott sikert. Hangjának erejét, lírai mélységét és rendkívül kifejező színpadi jelenlétét egyaránt méltatják a kritikusok.

© Admill Kuyler

Megyesi Zoltán 1975-ben született Szegeden, énekesi tanulmányait szülővárosában, majd a budapesti Zeneakadémián végezte. Zenei tanulmányaival párhuzamosan matematikából is doktori fokozatot szerzett. Repertoárja Monteverditől Bach és Händel oratorikus művein és Mozart-főszerepeken át Puccini és Wagner operáiig terjed. Magyarországon kívül szerepelt számos európai országban, az Egyesült Államokban, Japánban és a Koreai Köztársaságban. Fellépett a Kölni Filharmónia koncerttermében, a brugge-i Concertgebouw-ban, a bécsi Konzerthausban, a Dán Rádió auditóriumában, a párizsi Théâtre des Champs-Élysées-ben és a New York-i Lincoln Centerben, többek között Fischer Ádám, Fischer Iván, Kocsis Zoltán, Vashegyi György, Helmuth Rilling és Nicholas McGegan vezényletével.

© Körmendi Imre

Megyimórecz Ildikó Pécsett született zenészcsaládban. A Pécsi Művészeti Gimnázium után Marton Éva növendékeként a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem klasszikus ének szakán tanult, ahol kitüntetéses opera-énekművész diplomát szerzett. Még zeneakadémistaként debütált a Magyar Állami Operaház színpadán Kenessey Jenő Az arany meg az asszony című operájának női főszerepében. A III. Nemzetközi Marton Éva Énekverseny MMA-különdíjasa, a Bayreuthi Wagner Társaság ösztöndíjasa, 2019-ben Junior Prima díjat kapott. Rendszeres résztvevője hazai kulturális eseményeknek, a Magyar Állami Operaház magánénekese. Főbb szerepei: Violetta (Traviata), Margit (Faust), Fiordiligi (Così fan tutte). 2024-ben Plácido Domingo partnereként lépett fel Szingapúrban.

© Nagy Attila

Ninh Duc Hoang Long vietnámi származású magyar operaénekes, mesterdiplomáját a Zeneakadémián szerezte meg Kiss-B. Atilla növendékeként. 2016-ban és 2018-ban 1. díjat nyert a Simándy József Nemzetközi Énekversenyen, 2018-ban ő volt a Virtuózok klasszikus zenei tehetségkutató győztese, 2019-ben pedig megnyerte a Nemzetközi Lehár Ferenc Operett Énekversenyt is. A Magyar Állami Operaház magánénekese, a Budapesti Operettszínház, illetve Magyarország valamennyi jelentős zenés színpadának rendszeres vendégművésze. Nemzetközi karrierje során fellépett többek között Berlinben, Londonban, Dubajban, Tokióban, Asztanában, Ankarában és Hanoiban, olyan világhírű művészekkel állt egy színpadon, mint Plácido Domingo vagy Sumi Jo.

© Tubass

Papp Balázs 2024-ben diplomázott a Zeneakadémián Fried Péter növendékeként. Már tanulmányai alatt bemutatkozott a Magyar Állami Operaházban, ahol azóta is rendszeresen fellép, legutóbb a Szöktetés a szerájból Pedrillóját énekelte. Több ősbemutatón, így Eötvös Péter Valuskájában és Tóth Péter A Szépség és a Szörnyeteg című meseoperájában is közreműködött. A Müpa színpadán 2021-ben, a Simándy József Nemzetközi Énekverseny különdíjasaként Donizetti Lucrezia Borgia című operájában, Andrij Jurkevics vezényletével debütált. A Budapesti Operettszínházban A cigánybáró, a Csárdáskirálynő és A cirkuszhercegnő férfi főszerepeit alakítja, emellett a címszerepet énekelte Kacsóh Pongrác Rákóczi című daljátékának koncertszerű előadásában.

Albert Pesendorfer világszerte keresett művész. Operai repertoárja mintegy hetven szerepet tartalmaz, sikeres alakításai között számos Wagner-hős (Gurnemanz, Marke király, Daland, Hermann őrgróf, Madarász Henrik) megtalálható. Hagen megformálásáért az Opernwelt nevű szakmai folyóirat az év énekesévé választotta. A nagy Wagner-alakok mellett sikerrel énekli A varázsfuvola Sarastróját, a Szöktetés a szerájból Ozminját, a Fidelio Roccóját, A rózsalovag Ochs báróját, az Elektra Oresztészét, valamint Borisz Godunovot, Verdi basszusszerepei közül pedig a Rigoletto Sparafuciléjét, a Macbeth Bancóját és a Don Carlos Főinkvizítorát.

© Johanna Pesendorfer

Polgár Etelka rendező, játékmester és énekművész. Amerikanisztika szakos bölcsészdiplomája, kántori és énekesi tanulmányai után jelenleg a Bécsi Zene- és Előadóművészeti Egyetem (mdw) rendező szakának végzőse. 2018 óta a Müpa játékmestere, Fischer Ádám irányítása mellett ő vezeti a Hartmut Schörghofer Ring-produkciójának felújításait. A bécsi Neue Studiobühnében színpadra állította Menotti vígoperáját, A vénkisasszony és a tolvajt, a Schönbrunni Udvari Színházban pedig Donizetti Don Pasqualéját, de 2026 májusában az ő rendezésében mutatták be a Grazi Művészeti Egyetemen (KUG) A kékszakállú herceg várát, illetve hat jelenetet Janáček A ravasz rókácska című operájából.

Birger Radde fellépett már a bécsi Staatsoperben, a firenzei Maggio Musicalén, a Zürichi és a Stockholmi Operában, Liège-ben, Nizzában, Monte-Carlóban, Bolognában, Bariban, Salzburgban, Brnóban és a Bayreuthi Ünnepi Játékokon, olyan szerepek megformálójaként, mint Wolfram, Kurwenal, Donner, Gunther, Melot, Wozzeck, Don Giovanni, Jochanaan vagy Faninal. A Budapesti Wagner-napokon 2024-ben Guntherként, 2025-ben Wolframként aratott sikert. Nemrég Hollandiként mutatkozott be Chemnitzben, dalestet adott Bayreuthban és Barcelonában, illetve Mahler VIII. szimfóniájában énekelt a Tokiói Városi Szimfonikus Zenekarral, valamint a Brémai Filharmonikusokkal, hamarosan pedig újabb feladatok várják: Grigorius szerepét alakítja Martinů Görög passió című operájában a drezdai Semperoperben, Kurwenalt Nizzában és Dublinban, a Capriccio Olivier-jét Liège-ben.

© Michele Monasta

Rajna Martin a fiatal magyar karmester-generáció egyik kiemelkedő képviselője. 2023 óta a Magyar Állami Operaház első karmestere, 2026 őszétől a Luxemburgi Filharmonikusok zeneigazgatója. 2021 és 2025 között a Győri Filharmonikus Zenekar vezető karmestere volt. Máris számos jelentős nemzetközi bemutatkozás van mögötte, többek között a Londoni Filharmonikusok, a velencei Teatro La Fenice és a Maggio Musicale Fiorentino zenekarának élén. 2025-ben a Jonas Kaufmann vezette Tiroli Ünnepi Játékokon ő vezényelte A kékszakállú herceg várát, valamint Poulenc Az emberi hang című operáját a Claus Guth által rendezett produkcióban. 2023 óta dolgozik a Budapesti Wagner-napokon, 2026 nyarától Fischer Ádám mellett a fesztivál társ-művészetivezetője. 2018-ban Junior Prima díjban részesült.

© Csibi Szilvia, Müpa

Bryan Register kifejező énekművészetével aratott kritikai sikert olyan szerepekben, mint Trisztán, Siegfried, Parsifal, Erik és Aeneas. Az amerikai tenor olyan rangos helyszíneken is megfordult már, mint a Bajor Állami Opera, a drezdai Semperoper, a baden-badeni Festspielhaus és a brüsszeli La Monnaie. A 2025/2026-os évadban Siegmund szerepét (A walkür) énekli a Budapesti Wagner-napokon, valamint Trisztánt a Koreai Nemzeti Operában és a barcelonai Gran Teatre del Liceuban. A Mannheimi Nemzeti Színházban először mutatkozott be Parsifalként szcenírozott elő-adásban, míg a zágrábi Horvát Nemzeti Operában Tannhäuserként debütált. Fellépett továbbá Koppenhágában, Essenben, Prágában, Madridban, Bolognában, Londonban, Savonlinnában, Hongkongban, Tokióban, Tajpejben és Szingapúrban is.

© Michele Coleman

Riederauer Richárd karnagy, zeneszerző, a Magyar Nemzeti Férfikar karigazgatója. Ő komponált zenét a Pécsi Balett számos előadásához, többek között a Bartók Tavasz keretében a Müpában bemutatott Vasarely-etűdökhöz, illetve A három testőrhöz a Pécsi Nemzeti Színházban. Színházi produkciók, kisjátékfilmek zenéjének és nagyjátékfilmek betétdalainak szerzője, kórusátiratok készítője, zenés színházi előadások zenei vezetője, karmestere. Szimfonikus hangszerelései az elmúlt években olyan rangos együttesek előadásában voltak hallhatók, mint a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara vagy a Budafoki Dohnányi Zenekar.

Kurt Rydl korunk egyik vezető basszusa. 1976 óta a bécsi Staatsoper tagja, munkásságát kamaraénekesi címmel, valamint tiszteletbeli tagsággal ismerték el. Csak Bécsben mintegy 1150 estén lépett színpadra: elénekelte a teljes Wagner-basszusrepertoárt, valamint számos jelentős Verdi- és Richard Strauss-szerepet is. A Salzburgi és a Bayreuthi Ünnepi Játékok, a Veronai Aréna, az Edinburghi és a Bregenzi Fesztivál rendszeres vendége volt, pályája során több mint 120 szerepet formált meg közel 3500 előadáson világszerte. Emblematikus alakításai közé tartozik Sarastro, Ochs, Hagen, Gurnemanz, Ozmin, Rocco, Borisz és Mefisztó. Fellépett a milánói Scala nyitóprodukcióiban is, és számos felvételt készített olyan karmesterekkel, mint Lorin Maazel, James Levine, Riccardo Muti vagy Zubin Mehta.

© Wenzel Jelinek

Jürgen Sacher anyaszínházában, a Hamburgi Operában olyan szerepeket alakít, mint Loge és Mime a Ringben, Tichon a Kát’a Kabanovában, Dr. Cajus a Falstaffban, Aigisztosz az Elektrában, Heródes a Saloméban vagy a Kapitány a Wozzeckben. Rendszeres vendég a berlini Staatsoperben, ahol Dr. Cajusként lépett fel Zubin Mehta vezényletével, de ő volt a Boszorkány Humperdinck Jancsi és Juliskájában, illetve Monostatos A varázsfuvolában is. A Magyar Állami Operaházban a Siegfried Miméjeként láthattuk, a drezdai Semperoperben ugyanezt a szerepet Christian Thielemann irányításával énekelte. São Paulóban Heródesként és Aigisztoszként, a Theater an der Wienben az Ariadné Naxoszban Táncmestereként (Harry Kupfer rendezésében, Bertrand de Billy vezényletével), a Bajor Állami Operában a Pillangókisasszony Gorójaként vendégszerepelt.

Sáfár Orsolya Artisjus-díjas szoprán, Magyar Ezüst és Arany Érdemkereszttel kitüntetett művész, a Magyar Állami Operaház rendszeresen szerződtetett magánénekese. Énekművész-tanári diplomáját 2004-ben a budapesti Zeneakadémián szerezte. Nemzetközi énekversenyek díjazottja, a hazai komolyzenei élet elismert résztvevője. A magyar Richard Wagner Társaság ösztöndíjával a Bayreuthi Ünnepi Játékokra is eljutott. Főbb szerepei: Violetta, Desdemona, Donna Anna, Pamina, Nedda, Stuart Mária, Margit, Micaëla, Mimì, Liù, Norina, Adina. Repertoárját számos dal, dalciklus és oratorikus mű is színesíti. A Magyar Állami Operaház a Juventus-díj (2013) és az Oláh Gusztáv-emlékplakett (2015) mellett 2018-ban kamaraénekesi címmel is jutalmazta.

© Artbalance Stúdió

Tobias Schabel 2019 óta a Bonni Opera együttesének tagja, alakította Ochs báró szerepét A rózsalovagban, a címszerepet a Figaro házasságában, II. Fülöpöt a Don Carlosban és Méphistophélest a Faust elkárhozásában. Nemrég Hans Sachsként is bemutatkozott Bonnban és a Budapesti Wagner-napokon, illetve Ochsként a Lipcsei Operában. A német basszus fellépett már a Hannoveri és a Berlini Állami Operában, a Salzburgi Ünnepi Játékokon és a milánói Scalában is, repertoárját olyan szerepekkel gazdagítva, mint A varázsfuvola Sarastrója vagy A bolygó hollandi Dalandja. Gyakran kap koncertfelkéréseket is, közreműködött többek között az Éliás, a Paulus, Mozart és Verdi Requiemje, Bach passiói és Beethoven IX. szimfóniája előadásain. Tobias Schabel a Hamburgi Egyetemen diplomázott, és a Hamburgi Mozart-díj birtokosa.

© Thomas Jauk

Jochen Schmeckenbecher Kurt Moll tanítványaként végzett a Kölni Zeneművészeti Főiskolán. A német bariton előbb a Theater Hagen, majd a Komische Oper Berlin tagja lett, ma pedig a világ olyan vezető operaszínpadainak vendége, mint a New York-i Metropolitan, a milánói Scala, a berlini és a bécsi Staatsoper, a Hamburgi, a Müncheni, a Stuttgarti vagy a Párizsi Opera, a madridi Teatro Real, a barcelonai Liceu és a Salzburgi Ünnepi Játékok, de fellépett Düsseldorfban, Frankfurtban, Lipcsében, Zürichben, Lyonban, Torinóban, San Franciscóban, Dallasban és Philadelphiában is. Főbb szerepei: Alberich, Amfortas, Klingsor, Kurwenal, a Zenetanár (Ariadné Naxosz szigetén), Faninal (A rózsalovag), Oresztész (Elektra), Péter (Jancsi és Juliska), Pizarro (Fidelio), Dr. Schön (Lulu) és Wozzeck.

© Lukas Beck

Schöck Atala opera- és koncerténekesként is az egyik legfoglalkoztatottabb magyar alt/mezzoszoprán, aki négy egymást követő évben is közreműködött a Bayreuthi Ünnepi Játékok Pierre Boulez, illetve Fischer Ádám vezényelte Parsifal-produkciójában. A Liszt-díjas operaénekes fellépett már többek közt a drezdai Semperoperben, a brüsszeli La Monnaie-ben, a Theater an der Wienben, valamint a párizsi Bastille Operában. Világszerte nagy sikerrel énekli Wagner hősnőit és Juditot Bartók A kékszakállú herceg vára című operájában. A Budapesti Wagner-napok közönsége a kezdetektől, 2006 óta találkozhat vele rendszeresen, először mint a Parsifal égi hangja és egyik viráglánya, valamint Flosshilde és Rossweisse, 2016 óta pedig Brangäne és Fricka szerepében.

Hartmut Schörghofer belsőépítészetet tanult Linzben, majd díszlettervezést a Salzburgi Mozarteum Egyetemen. 1989 óta dolgozik díszlettervezőként, miközben egyre inkább az operarendezés felé fordult. Legjelentősebb munkái közé tartozik A nibelung gyűrűje és A kékszakállú herceg vára Budapesten, de nagy elismerést arattak rendezései – Gluck: Orfeusz és Euridiké; Mysliveček: L’Olimpiade – a prágai Nemzeti Színházban is. Megbízásai főként Ausztria, Németország és Svájc operaházaihoz, színházaihoz és fesztiváljaihoz kötik, de dolgozott Franciaországban, Belgiumban, Oroszországban, Svédországban és Szlovéniában is. Tanított a Grazi Zene- és Előadóművészeti Egyetemen, 2020 és 2024 között pedig technikai igazgatóként részt vett a Tiroli Ünnepi Játékok szervezésében.

Somos Csaba karvezetői, majd karmesteri diplomáját a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen szerezte, tanulmányai mellett részt vett Johannes Moesus, Jürgen Jürgens és Jurij Szimonov mesterkurzusain is. Tizenhét évig volt a Vasas Művészegyüttes Énekkarának karnagya, valamint 2002 és 2017 között az általa alapított Vass Lajos Kamarakórust vezette. Volt a debreceni Csokonai Színház és a Pécsi Nemzeti Színház zeneigazgatója, a Magyar Rádió Énekkarának vezető karnagya. Vendégkarmesterként, illetve -karnagyként fellépett Olaszországban, Spanyolországban, Romániában, Ausztriában, Németországban, Japánban és Kínában. Liszt-díjas érdemes művész, a Zeneakadémia tanára, zenei versenyek és fesztiválok zsűritagja, a KÓTA társelnöke. 2016 óta áll a Nemzeti Énekkar élén.

© Felvégi Andrea

Elisabet Strid olyan szerepekben vált ismertté, mint Erzsébet, Sieglinde, Brünnhilde, Senta, Izolda, Ruszalka, Tosca, Turandot vagy Salome. A svéd szoprán rendszeres vendége a legjelentősebb európai és tengerentúli operaházaknak és fesztiváloknak, fellépett többek között a berlini Deutsche Operben, Koppenhágában, Stockholmban, Madridban, Valenciában, Genfben, Moszkvában, Tokióban és Chicagóban, a Bayreuthi Ünnepi Játékokon, a Balti-tengeri, a Ravellói és a Hongkongi Fesztiválon, olyan karmesterek és rendezők irányításával, mint Zubin Mehta, Antonio Pappano, Andris Nelsons, Barrie Kosky, Frank Castorf, David Pountney vagy Calixto Bieito. 2024 óta a londoni Covent Gardenben arat sikereket Sentaként, illetve A walkür és a Siegfried Brünnhildéjeként. Első CD-je Leuchtende Liebe címmel az OehmsClassicsnál jelent meg.

© Emelie Kroon

Szabó Sipos Máté a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen végezte tanulmányait. 1996 óta az Egri Szimfonikus Zenekar vezető karmestere, alapítója és művészeti vezetője az Egri Kamaraopera Fesztiválnak. 2000-től 2003-ig, majd 2016-tól 2020-ig a Kodály Kórus Debrecen vezető karnagya, 2003 és 2014 között a Magyar Állami Operaház karigazgatója és karmestere, 2016 és 2020 között a debreceni Csokonai Nemzeti Színház operatagozatának vezetője volt. Széles repertoárral rendelkező művész, aki a világ számos országában lépett fel Ausztriától Argentínáig, emellett sokrétű oktatói tevékenységet is folytat. A Magyar Rádió Nívódíj (1989), az Artisjus-díj (2010) és a Pro Agria díj (2013) birtokosa. A Magyar Rádió Énekkarának vezető karnagyává 2026-ban nevezték ki.

© Vörös Attila

Szántó Andrea a budapesti Zeneakadémián végezte tanulmányait. Egyéves operaházi ösztöndíj után a Bielefeldi, majd a Mannheimi Nemzeti Színházhoz szerződött, ahol 14 év alatt hatalmas repertoárra tett szert. Nagy sikerrel lépett fel a világ számos országában többek közt A kékszakállú herceg várának Juditjaként is, e szerepben a Kocsis Zoltán által vezényelt Müpa-produkcióban is hallhatta a közönség. 2017 óta a Magyar Állami Operaház magánénekese, az intézmény 2022/2023-as évadának kamaraénekese, Závodszky Zoltán-díjas (2022), Magyar Arany Érdemkereszttel (2024) kitüntetett művész. Főbb szerepei: Carmen, Eboli (Don Carlos), Kundry (Parsifal), Santuzza (Parasztbecsület), Delila, Laura (Gioconda), Preziosilla (A végzet hatalma), valamint a Fidelio Leonorája.

Szegedi Csaba a Liszt Ferenc Zene-művészeti Egyetemen Sólyom-Nagy Sándor, majd többek között Kovalik Balázs rendező tanítványa volt. 2010 óta a lírai baritonrepertoár nagy szerepeit énekli Donizettitől és Mozarttól Verdin, Puccinin át Csajkovszkijig, Erkelig, Richard Straussig, Eötvös Péterig. Klagenfurt, Bonn, Drezda jelölte ki útját a Salzburgi Húsvéti Ünnepi Játékok felé. Junior Prima díjas, Melis György-díjas, a Magyar Állami Operaház kamaraénekese 2018-ban és 2023-ban, valamint a Magyar Bronz Érdemkereszt és számos más díj, ösztöndíj kitüntetettje.

© Nagy Attila

A budapesti születésű lírai koloratúrszoprán, Szemere Zita a Zeneakadémia elvégzése, 2012 óta meghatározó alakja a hazai operajátszásnak. Repertoárján többek között olyan főszerepek találhatók, mint Lucia (Lammermoori Lucia), Marie (Az ezred lánya), Norina (Don Pasquale), Gilda (Rigoletto), Pamina (A varázsfuvola) vagy Melinda (Bánk bán) – utóbbival 2018-ban New Yorkban aratott nagy sikert. Operai munkái mellett gyakran tesz eleget koncertfelkéréseknek, énekelte Mahler VIII. szimfóniájának és Orff Carmina Buranájának szólóját is. Énekmestere Kovácsházi István. Junior Prima díja mellé 2026-ban átvehette a Magyar Ezüst Érdemkeresztet, valamint megkapta a Magyar Állami Operaház legrangosabb kitüntetését, a kamaraénekesi címet.

© Berecz Valter

Szilágyi Szilvia szülővárosában, Debrecenben, majd a Zeneakadémián végezte tanulmányait. 2012-ig a Csokonai Színház zenei tagozatának tagja volt. 2020-ban megnyerte a Danubia Talents versenyt, 2021-ben a Moszkvai Nemzetközi Zenei Verseny kiemelt első helyezettje lett. Ugyanabban az évben részt vett a Csokonai Színház Ács János által vezetett Új generáció sorozatában, a budapesti Margitszigeten pedig Szokolay Sándor operájában mutatkozott be. 2022-ben A trubadúr Azucenájaként debütált Debrecenben, a szerepet azóta Olaszországban is nagy sikerrel énekelte. A Pécsi Nemzeti Színházban Gertrudis királynéként, a Budapesti Operettszínházban ifj. Johann Strauss A cigánybáró című operettjében ismerhette meg a közönség. A Budapesti Wagner-napok visszatérő vendége.

© Papp Tímea

Topolánszky Laura 2006-ban kezdte énektanulmányait Bubnó Tamás gyermekkórusában, majd a Bartók Béla Konzervatóriumban Dobi-Kiss Veronika növendéke lett. 2016-ban felvételt nyert a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemre, ahol Meláth Andrea osztályában klasszikus ének BA- és opera MA-diplomát szerzett. 2021 óta tanára Komlósi Ildikó. Az Eiffel Műhelyházban 2021-ben debütált Debussy Pelléas és Mélisande című operájában, a Magyar Állami Operaházban 2022-ben lépett fel először Papagenaként. Repertoárjának meghatározó szerepei közé tartozik Elettra, Zdenka, Cherubino, Lauretta és Gilda. 2026 májusában a Così fan tutte Fiordiligijeként vendégszerepelt Varsóban, júniusban pedig Paminaként mutatkozik be Japánban.

© Viszlay Márk

Vajda Máté az érettségi után világítástechnikai rendszerek tervezésével, kivitelezésével és forgalmazásával kezdett foglalkozni, később elvégezte a Színház- és Filmművészeti Egyetem műszaki vezetőképző tanfolyamát. Eközben több színházban szabadúszó világosítóként, majd világítástervezőként is dolgozott, a Müpa nyitásától 20 éven át pedig a világosítótár vezetőhelyettese volt. A Müpában végzett legjelentősebb alkotói munkái között tartja számon a Budapesti Wagner-napok Tannhäuser-bemutatóját, valamint a Trisztán és Izolda 2018-as előadását, illetve a Gergye Krisztián Társulat Kokoschka babája című produkcióját.

© Csibi Szilvia, Müpa

Váradi Zita a debreceni Csokonai Színházban kezdte pályáját, 2001 óta a Magyar Állami Operaház magánénekese. Leginkább operai szerepeiről ismert, de koncerténekesként is sikereket aratott az elmúlt huszonöt évben. Főbb szerepei: Susanna, Norina, Adina, Musetta, Pamina, Micaëla, Nedda, Zdenka, Liù, Madame Lidoine, Najád, Frasquita, Marzelline, Zerlina, Clorinda, Lauretta, Francia királykisasszony, Császárné. A Magyar Állami Operaház 2011-ben a Dr. Mándi Andor és felesége által alapított díjjal, a 2012/2013-as évadban pedig kamaraénekesi címmel ismerte el színpadi munkáját. 2016-ban a Magyar Érdemrend lovagkeresztjét vehette át.

© Monoki Attila

Várhelyi Éva a Zeneakadémián szerzett diplomát, majd a Magyar Állami Operaház szólistája lett, ahol ez idáig negyvennégy szerepet énekelt, köztük a Komponistát, Xerxest, Octaviant, Dorabellát, Cherubinót, Carment és Orlovszkyt. 2007-ben a nemzetközi Monteverdi Énekverseny egyik győzteseként Monteverdi L’Orfeo című operájának egyik főszerepét alakította Veronában és Mantovában. Vendégszerepelt Angliában, Japánban, Finnországban, Münchenben, Kijevben. 2023 márciusában A kékszakállú herceg vára Juditjával ünnepelte pályafutása kezdetének 25. évfordulóját. Rendszeresen ad dalesteket és lép fel oratóriumkoncerteken, a Budapesti Wagner-napok állandó közreműködője. Tizenhat éve az Aelia Sabina AMI magánénektanára, szívügye a fiatal tehetségek képzése és pályájuk segítése.

Vida Gábor 2007-ben vette át diplomáját a budapesti Színház- és Filmművészeti Egyetemen. Közreműködött a budapesti Nemzeti Színház, a Szegedi Nemzeti Színház, a komárnói Jókai Színház, a budapesti József Attila Színház, az egri Gárdonyi Géza Színház, a debreceni Csokonai Színház és a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház produkcióiban. Táncosként és koreográfusként is elismert művész.

A dán tenor, Magnus Vigilius olyan operaházak rendszeres vendége, mint a berlini Deutsche Oper, a drezdai Semperoper, a Zürichi Opera, a Genfi Nagyszínház, a stockholmi és a koppenhágai Királyi Opera, valamint Lipcse, Nápoly, Strasbourg, Prága, Amszterdam, Brüsszel dalszínházai, de fellépett a Bayreuthi Ünnepi Játékokon is. Szerepei közé tartozik Lohengrin, Walther, Siegmund és Siegfried, Erik, Steva (Jenůfa), Boris és Tichon (Kát’a Kabanova), Albert Gregor (A Makropulosz-ügy), Cavaradossi vagy Bacchus (Ariadné Naxosz szigetén). Koncertezett többek közt Japánban, Németországban, Svájcban és Dániában. Két díjat is nyert a Lauritz Melchior Nemzetközi Énekversenyen, Siegmund alakjának megformálásáért pedig 2018-ban ő kapta a dán Reumert-díjat.

© Lena Paaske

Vincze Klára Marton Éva és Andrejcsik István növendékeként szerzett operaénekesi, majd tanári diplomát a Zeneakadémián. Jelenlegi énekmestere Németh Judit. 2005-ben megnyerte az Országos Ádám Jenő Énekversenyt, 2008-ban a Gyulai Nemzetközi Opera- és Dalénekverseny dal kategóriájában I. helyezést ért el, valamint különdíjat kapott a legjobb Liszt-dal előadásáért. 2018-ban a főszerepet alakította Wagner A tündérek című operájának kassai előadásán, de vendégszerepelt Japánban és Ausztriában is. 2022 és 2025 között a Magyar Állami Operaház magánénekese volt, ahol a Parasztbecsület Santuzzája mellett Wagner-művekben is fellépett. Repertoárján megtalálható többek között Sieglinde és Kundry szerepe is. 2017 óta a Színház- és Filmművészeti Egyetem magántanára.

A német hőstenor, Stefan Vinke a kölni zeneakadémián szerzett diplomát. Teljesítményét számos díjjal – például „Az év legjobb fiatal operaénekese” címmel (Opernwelt magazin) – ismerték el. Világszerte ünnepelt Wagner-interpretátorként alakította már a Trisztán és Izolda, a Tannhäuser, a Parsifal, a Lohengrin és a Rienzi címszerepét, de keresett Siegmund, Siegfried, Erik és Walther is. A londoni Covent Garden, a Metropolitan, a bécsi Staatsoper, valamint a Salzburgi és a Bayreuthi Ünnepi Játékok Ring-ciklusainak résztvevője volt, énekelte az Idomeneo címszerepét, a Fidelio Florestanját, az Ariadné Naxosz szigetén Bacchusát, A halott város Paulját és az Egyiptomi Heléna Menelaoszát is, többek között Berlin, Párizs, Madrid, Seattle, Sydney, Peking és Tokió színpadain.

Vörös Szilvia a Zeneakadémián tanult Marton Éva növendékeként. Elnyerte a Marton Éva Nemzetközi Énekverseny nagydíját, valamint a Portofinói Nemzetközi Énekverseny első díját. A Magyar Állami Operaház és a bécsi Staatsoper szólistájaként jelentős sikereket aratott olyan szerepekben, mint Fenena, Waltraute vagy Isabella. A brüsszeli La Monnaie-ben a Gioconda Laurájaként lépett fel, A kékszakállú herceg vára Juditjaként a Helsinki Filharmonikusok produkciójában Susanna Mälkki, a Római Operában Michele Mariotti vezényletével volt hallható. Verdi Requiemjét énekelte a pármai Verdi Fesztiválon James Conlon, a Drezdai Staatskapelle koncertjén Daniele Gatti irányításával, valamint Preziosilla szerepét alakította A végzet hatalmában a barcelonai Liceu színpadán.

Az ausztrál basszbariton, Derek Welton generációjának egyik vezető énekese, repertoárja Bachtól napjaink zenéjéig ível. Rendszeres vendége a világ jelentős operaházainak olyan szerepekben, mint Wotan (A walkür), a Hollandi, Oresztész (Elektra), Pizarro (Fidelio) és Kékszakállú. A 2026/2027-es évadban Wotanként lép fel A walkür hamburgi előadásaiban, A bolygó hollandi címszerepét énekli Stuttgartban és a Deutsche Oper am Rhein produkciójában, a Siegfried Vándorát alakítja Monte-Carlóban, a londoni Covent Garden színpadán pedig Oresztészként lesz hallható. Koncertfellépései között szerepel Elgar Gerontius álma című műve Oslóban, Bach Karácsonyi oratóriuma Montrealban, Schönberg Gurre-Liedere Varsóban, valamint Mendelssohn Éliása Essenben.

© Eduardus Lee

Wittinger Gertrúd a Liszt Ferenc Zeneakadémia elvégzése után a bécsi Zeneművészeti Főiskolán képezte tovább magát. Énekelt már Bécsben – a Volksoperben és a Staatsoperben –, a párizsi Bastille Operában, a Magyar Állami Operaházban, tagja volt a Szegedi Nemzeti Színháznak. A Budapesti Wagner-napok rendszeres fellépője. Repertoárján a klasszikusokon túl szerepelnek kortárs operaalakok csakúgy, mint oratorikus művek és dalok.

A Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Dohnányi Ernő kezdeményezésére alakult meg 1943-ban, s azóta nemzetközi rangot és tekintélyt szerzett bel- és külföldi hangversenyeivel, lemezeivel és rádiófelvételeivel. Az együttes négy kontinens több mint ötven országában öregbítette már a magyar zenekultúra hírnevét. Kiegyenlített hangzását, hajlékonyságát, valamint a magyar kortárs zene népszerűsítése és rögzítése terén elért eredményeit egyöntetűen méltatják a világ vezető kritikusai, a vendégkarmesterek és a zenekarral dolgozó szólisták, zeneszerzők. A Budapesti Wagner-napokon a kezdetek óta közreműködik, itt is jelentős sikereket aratva. A Magyar Rádió Művészeti Együtteseinek főzeneigazgatója Héja Domonkos Liszt-díjas, Gundel művészeti díjas és Junior Prima díjas karmester, érdemes művész.

© Vörös Attila

A Magyar Rádió Énekkara 1950-ben alakult, ebben az évadban ünnepli fennállásának 75. évfordulóját. Repertoárja felöleli a kórusmuzsika minden területét, beleértve az opera- és oratóriumirodalmat is a reneszánsztól napjainkig, előadásain kortárs magyar szerzők darabjai is rendszeresen szerepelnek. Az énekkar és a Budapesti Fesztiválzenekar közös felvétele, melyen Mahler II. szimfóniája hallható, elnyerte a 2007-es Gramophone-díjat. 1985-ben a kórust magas színvonalú művészi tevékenységéért Bartók–Pásztory-díjjal tüntették ki. Rangos nemzetközi fesztiválok gyakori meghívottja, fellépett a Salzburgi és a Bécsi Ünnepi Játékokon is. Az együttest többek közt olyan vendégkarmesterek vezényelték, mint Lamberto Gardelli, Lovro von Matačić, Kurt Masur, Yehudi Menuhin, Giuseppe Patanè, Helmuth Rilling, Jurij Szimonov, Paul Sacher és Eric Ericson. Vezető karnagya Szabó Sipos Máté.

© Vörös Attila

A Magyar Rádió Gyermekkórusa a magyar és külföldi zeneélet elismert szereplője. A Bartók–Pásztory-, valamint Prima díjas együttes rendszeres résztvevője hazai és európai zenei fesztiváloknak, továbbá számos rádió- és televíziófelvételt készített. Európa csaknem valamennyi országába kapott már koncertmeghívást, de járt az Amerikai Egyesült Államokban és Japánban is. A gyermekkar olyan jeles muzsikusokkal dolgozott együtt, mint Luciano Berio, Szemjon Bicskov, Myung-whun Chung, José Cura, Dennis Russell Davies, Peter Maxwell Davies, Philip Glass, a King’s Singers, Kobajasi Kenicsiró, Kocsis Zoltán, Peskó Zoltán vagy Vásáry Tamás. 2019 óta az együttest Dinyés Soma vezető karnagy és Szűcs Magdaléna másodkarnagy irányítja.

© Vörös Attila

Az 1985-ben Állami Énekkar néven alapított kórus elsődleges küldetése zenekari kíséretes kompozíciók, oratóriumok megszólaltatása, de otthonosan mozog az a cappella művek világában is. Első karnagya Pászti Miklós volt, majd 1990-től 2016-ig Antal Mátyás irányításával működött, ez idő alatt az együttes Magyarország egyik vezető hivatásos kórusává vált. Jelenlegi karigazgatója Somos Csaba. Repertoárjának kialakításakor a Nemzeti Énekkar kiemelt fontosságot tulajdonít kortárs művek előadásának. Nevükhöz számos ősbemutató, illetve magyarországi bemutató fűződik, például Jeney Zoltán Halotti szertartása vagy Kurtág György A csüggedés és keserűség dalai című kompozíciója.

© Csibi Szilvia

A Magyar Nemzeti Férfikar (korábbi nevén Honvéd Férfikar) Magyarország egyetlen hivatásos férfikórusa. Az 1949-ben katonákból alakult együttes ma már magasan képzett énekművészekből áll, hangzása ötvözi az orosz kórusok drámai erejét, a nyugati énekkarok kidolgozottságát és a közép-európai kifejezőerőt. Repertoárjuk a gregorián énekektől az oratóriumokon, operákon át az a cappella kórusművekig ível, de szívesen működnek közre jazz-, rock- és elektronikus zenei koncerteken is. Az elmúlt évtizedek során a kórus négy kontinens több tucat országában turnézott, Mexikótól az Egyesült Államokon át Kínáig. Munkájukat Prima Primissima díjjal, Magyar Örökség díjjal, Bartók–Pásztory-díjjal, valamint a Charles Cros Akadémia hanglemeznagydíjával ismerték el. Jelenlegi karigazgatójuk Riederauer Richárd.